Donald Glover não faz nada pela metade. Como um artista que transcende múltiplas disciplinas, ele sempre foi um mestre em criar experiências completas e multifacetadas. E seu último projeto sob o alter ego Childish Gambino, “Bando Stone and the New World”, é um exemplo brilhante dessa abordagem. Este não é apenas um álbum; é uma obra-prima que inclui um filme e uma turnê mundial, anunciados simultaneamente em abril, junto com uma versão finalizada de “Atavista,” um álbum quase completo que ele lançou silenciosamente no início da pandemia e relançou em maio passado.
Embora o filme e a turnê ainda estejam por vir, o álbum “Bando Stone” já indica que Gambino está saindo com um estrondo. Este é, sem dúvida, seu projeto musical mais ambicioso e abrangente até hoje, apresentando uma combinação fascinante de estilos musicais e colaborações que vão desde cantoras como Jorja Smith e Amaarae até rappers como Flo Milli e Yeat, além de virtuosos do rock alternativo como Khruangbin. Facilmente, este é um dos melhores álbuns do ano.
Glover: o multifacetado e contrário
Donald Glover é um talento tão versátil que chega a ser desconcertante — rapper, cantor, ator, compositor, roteirista, diretor, dançarino, e sabe-se lá o que mais. Mas essa gama de habilidades vem acompanhada de uma veia profundamente contrária, algo que ele compartilha com outro grande artista, Prince. Glover faz anúncios relâmpago aos fãs, sem aviso prévio, em transmissões ao vivo que não são arquivadas; lançou “Atavista” como uma transmissão única de 24 horas em um site; e lançou o videoclipe altamente codificado de “This Is America” durante sua participação dupla como apresentador e convidado musical no “Saturday Night Live” em 2018. Embora a predileção de Glover por ser, como Tyler, the Creator uma vez disse, “todo secreto e críptico como um babaca” possa levar as pessoas a “perderem algumas coisas realmente legais,” seu trabalho quase sempre recompensa o tempo e a paciência que se leva para procurá-lo ou esperá-lo.
O fim de um alter ego
Matar um alter ego é uma manobra ousada. David Bowie fez isso abruptamente com seu personagem Ziggy Stardust, enquanto Eminem, aos 51 anos, ainda está elaborando um enredo complexo para seu alter ego Slim Shady. Glover, apesar de sua despedida elaborada de Gambino, é surpreendentemente discreto sobre suas razões: “Foi realmente algo do tipo, ‘Ah, acabou’,” ele disse ao New York Times. “Não é satisfatório. E eu apenas senti que não precisava mais construir dessa forma.” Talvez o fato de ter completado 40 anos no ano passado tenha algo a ver com isso.
Apesar desse pano de fundo, “Bando Stone” não parece ser impactado diretamente. Com diálogos breves entre as músicas, possivelmente de uma trama sobre uma família discutindo perdida na selva, o avanço de uma narrativa não é central aqui. As letras, no entanto, oferecem pistas intrigantes que provavelmente se tornarão mais claras com o lançamento do filme: “I’mma make a billi’ like I’m Eilish” (“Vou fazer uma conta como se fosse Eilish”), “I got a ego ’bout as big as Lake Tahoe” (“Eu tenho um ego tão grande quanto o Lago Tahoe”) e “Shoot a motherfucker, I’m the new Spike Lee/ Everybody Satan and I’m G-O-D” (“Atire em um filho da puta, sou o novo Spike Lee / Todo mundo é o Diabo e eu sou D-E-U-S”) Mas a verdadeira magia do álbum está na sua incrível diversidade musical.
Uma odisseia musical
Ao longo de 17 músicas e uma hora, “Bando Stone” transita entre estilos e humores de maneira dramática e, às vezes, abrupta. A névoa eletrônica de “We Are God” corta imediatamente para o emo-pop de “Running Around,” mas o faz de forma surpreendentemente suave. Temos acordes poderosos em “Lithonia”; “Steps Beach” é uma doce balada acústica ao estilo Stevie Wonder, com um piano elétrico suave e vocais de apoio gentis; e há um idílio orquestral, quase ao estilo de Marvin Gaye, em “No Excuses.” O álbum também explora o indie-pop com “Real Love” e o emo “Running Around”; incursões no alt-R&B com “Survive” (com participação de Chloe) e “In the Night” (com Jorja Smith e Amaarae); e até uma faixa cantada por seu filho mais velho, Legend, de 8 anos (“Can You Feel Me”).
Embora os fãs possam sentir falta de algo tão vintage-R&B quanto seu clássico “Redbone,” de 2016, “Bando Stone” compensa com inovação. Glover está rimando mais do que em álbuns recentes, em um estilo que lembra tanto o material inicial de Kanye West quanto sua era abrasiva “Yeezy.” A faixa “Yoshinoya,” em particular, brilha com sua letra autobiográfica e batida intensa, servindo como o ponto central do álbum.
Colaborações
O álbum apresenta uma infinidade de colaboradores, com co-produtores de longa data como Ludwig Goransson, Dahi (Kendrick Lamar, Drake), “Sir Dylan” Wiggins (The Weeknd, SZA), Michael Uzowuru (Frank Ocean, SZA) e Tyler Johnson (Harry Styles, Miley Cyrus), além de Max Martin, Steve Lacy, o saxofonista Kamasi Washington, as cantoras Willow Smith e Syd, e muitos outros. É notável que Glover tenha escolhido trabalhar com artistas jovens ou em ascensão, como Amaarae, Foushee e Khruangbin, em vez das superestrelas que ele poderia ter recrutado.
“Yoshinoya”: o ponto central autobiográfico
A faixa “Yoshinoya” — nomeada em homenagem a uma cadeia de restaurantes japonesa centenária, usada por Gambino como símbolo de sua longevidade — é o ponto central do álbum e é claramente autobiográfica, de maneiras que parecem fugir da trama do filme.
“This is a code red for old heads
Who never liked my short shorts and pro-Keds …
Told me that money make you lonely, it ain’t so bad
N—a’s jokes are so dad…
Sold some Apple stock to buy a farm, I needed to stunt
I told ’em take the back-end points, he wanted to front
Now his career’s in a blunt …
These n—as almost fifty and they dressin’ like a hype beast
Used to get the peach milkshake and add the eight-piece
White boy throwin’ dirt on my name for the think piece…
Put they hands on a woman for the clout but said I’m wildin’
Death before dishonor
On my mom like Keke Palmer
I’m allergic to the drama, you saw me and Tyler…
Fuck with my kids, you fuck with your life
You fuckin’ these hoes, I’m fuckin’ my wife.”
Abaixo, em tradução livre:
“Isso é um código vermelho para os antigos
Que nunca gostaram dos meus shorts curtos e dos meus Keds…
Me disseram que o dinheiro te deixa solitário, não é tão ruim
As piadas dos crioulos são tão de pai…
Vendi algumas ações da Apple para comprar uma fazenda, precisava exibir
Eu disse a eles para pegarem os pontos finais, ele queria se exibir
Agora a carreira dele está em um baseado…
Esses crioulos têm quase cinquenta e se vestem como um hypebeast
Costumava pegar o milkshake de pêssego e adicionar o pedaço de frango
Garoto branco jogando sujeira no meu nome para a matéria opinativa…
Colocam as mãos em uma mulher pela fama, mas disseram que eu estou exagerando
Morte antes da desonra
Pela minha mãe como Keke Palmer
Sou alérgico ao drama, você me viu e Tyler…
Mexa com meus filhos, você mexe com sua vida
Você transa com essas vadias, eu transo com minha esposa.”
A despedida de Childish Gambino
Será essa realmente a despedida de Childish Gambino? Se for, é uma despedida forte. E embora ele não cite nomes, se alguém se sentir ofendido, ele tem uma turnê inteira para responder, mesmo que este seja seu último álbum. No entanto, “Bando” parece ser apenas a despedida do alter ego que levou Glover ao estrelato, uma admissão de que tais personagens não são para pais adultos. Esperamos que ele continue a progressão de sua carreira musical por muitos anos. “Bando Stone and the New World” é um álbum incrivelmente diverso e versátil, que mostra Glover adotando uma ampla gama de estilos de maneira convincente — e realmente está à altura das expectativas que o introduziram.
